ინტერიერში კედლების მოხატვის ტიპები და მეთოდები +75 ფოტო

Pin
Send
Share
Send

კედლის მხატვრობის პირველი ნიმუშებია ნეოლითის პერიოდის კლდის ნახატები. პრიმიტიული ცხოვრების სტილიც კი, ადამიანი ცდილობდა არა მხოლოდ აეღო ის, რაც ირგვლივ დაინახა, არამედ ეს სურათები გაეკეთებინა მისი სახლის დეკორაციად. თითოეული დიზაინის გულში მხოლოდ ოთხი ფერი იყო, რომელთა პიგმენტების მიღება ბუნებრივი მასალების მარტივი დამუშავებით შეიძლებოდა. ისინი ძირითადად ასახავდნენ ნადირობას, რადგან ამ პროცესმა პრიმიტიული ადამიანის დროის ლომის წილი აიღო და გახდა მისი ცხოვრების აზრი. ასევე არსებობს ადრეული აბსტრაქციონიზმის შესანიშნავი მაგალითები: ქაოტურად განლაგებული ხელის ანაბეჭდები საცავებზე და კედლებზე, რაც ქმნის ერთ მხატვრულ კომპოზიციას. ადამიანი გაუმჯობესდა და მასთან ერთად ჩამოყალიბდა მხატვრობის უნარი. ძველი ეგვიპტე გახდა ხელოვნების ამ ფორმის ნამდვილი "აკვანი". ფრესკები ლაკონურად შესრულდა, რაც კომპენსირებული იქნა მათ მიერ გაფორმებული სტრუქტურების მონუმენტურობით. ეგვიპტელები მშრომელი და საფუძვლიანი ხალხი იყო. კომპოზიციების საიდუმლოებები მხატვრობისთვის და ამ მეცნიერების საფუძვლები ფრთხილად ინახებოდა და გადაეცა მომავალ თაობებს. კედლის მხატვრობის ცენტრალური ფიგურა იყო ადამიანი ან ღვთაება მის სახეში. ეს უკანასკნელნი ჩვეულებრივი მოკვდავებისგან გამოირჩეოდნენ ცხოველების თავებით და მოწყობილობებით, რაც ხელს უწყობდა მათი მისიის შესრულებას (მაათის ბუმბული, ძაღლის ტყავით ანუბისის კვერთხი).

კედლების მოხატვის მთავარი მოტივი იყო ღმერთებსა და ხალხს შორის ურთიერთობა, აგრეთვე საბრძოლო სცენები. ცხოვრების ყოველდღიური მხარე არ ჯდებოდა ძველი ეგვიპტელების ხატვის ამაღლებულ მანერაში. თუ მას ასახავდნენ, ეს მხოლოდ რიტუალისთვის იყო. ძველ რომსა და საბერძნეთში უფრო ამქვეყნიური ნახატების შექმნა დაიწყო. ღვთაებებს აბსოლუტურად ადამიანური გარეგნობა ჰქონდათ, ცხოვრების წესის ხსენება ბევრად უფრო ხშირად დაიწყეს. გამოჩნდა ბარელიეფები, რომლებიც აერთიანებდა ფერწერასა და ქანდაკებას. ინტერიერში კედლის მხატვრობა უფრო და უფრო ხშირად ჩნდება მდიდარი მოქალაქეების სახლებში. ამავე დროს, ნიშნების გამოყენება დაიწყო, რაც თანამედროვე კაფეებისა და სხვა საზოგადოებრივი ადგილების პროტოტიპებს აღნიშნავდა. შუა საუკუნეებში დაიწყო საეკლესიო მხატვრობის განვითარება. ტაძრებისა და საკათედრო ტაძრების შინაგანმა დეკორაციამ შთაბეჭდილება მოახდინა თავისი მასშტაბითა და დეტალებით. დღესდღეობით დეკორატიული მოხატული კედლები ხშირად არ ამშვენებს ოთახების ინტერიერს ჩვეულებრივ ბინებში. ეს ტენდენცია ჩამოყალიბდა ფოტო ბეჭდვის შემდეგ, რამაც შესაძლებელი გახადა ნებისმიერი სურათის მქონე ფონი. ბევრ ადამიანს შეცდომით სჯერა, რომ მხოლოდ პროფესიონალს შეუძლია გაუმკლავდეს ასეთ ექსკლუზიურ ინტერიერს და ეს აუცილებლად ასოცირდება დამატებით ხარჯებთან. სინამდვილეში, ახალბედა დიზაინერსაც კი შეუძლია დამოუკიდებლად დაეუფლოს ამ ხელოვნების ფორმის საფუძვლებს. როგორც უკიდურესი საშუალება, არსებობს შაბლონები, რომლებიც საქმეს ბევრად ამარტივებს. შევეცადოთ გავიგოთ პროცესის სირთულეები და შევარჩიოთ დამწყებთათვის ოპტიმალური ტექნიკა.

ინტერიერში კედლის მხატვრობის ტექნოლოგია და თავისებურებები

თანამედროვე ტექნოლოგიის დახმარებით, ადამიანებმა ისწავლეს მრავალი ძვირადღირებული მასალის მიბაძვა და შრომატევადი სახელმძღვანელო სამუშაოების ჩანაცვლება მანქანებით განხორციელებული სწრაფი პროცესით. დეკორი მიიღება, როგორც წესი, სტანდარტული, ფიქსირდება. იმისათვის, რომ მეზობლის სახლში მსგავსი დიზაინი არ იპოვონ, ბევრი საკუთარი ხელით ამშვენებს სახლის კედლებს. რა თქმა უნდა, ამ პროცესს დრო დასჭირდება და გარკვეული ფინანსური და შრომითი ხარჯები დასჭირდება, მაგრამ ინტერიერი უნიკალური გამოდგება, ავტორისეული. ეს არის, სტანდარტული დეკორაციის მქონე ასობით ოთახს შორის, თქვენი სახლი გახდება ორიგინალობის არაჩვეულებრივი კუნძული. მხატვრული ფერწერა გამოიყენება ნებისმიერ ოთახში, ეს არის უნივერსალური. მას შემდეგ, რაც ადამიანის ფანტაზიას არანაირი ზღვარი არ აქვს, ეს მეთოდი ასევე შეუზღუდავ შესაძლებლობებს უქმნის შემოქმედს. ნახაზი, რომელიც შესრულებულია მაღალი ხარისხით, გამოიყურება ბუნებრივი და მოცულობითი. ის შეიძლება გამოყენებულ იქნას ოთახის არასწორი გეომეტრიის "განმეორებით". ფერების სწორი არჩევანის შემთხვევაში, ფერწერას შეუძლია ვიზუალურად გააფართოოს სივრცე. ზომისა და სტილის შეზღუდვებს ადგენთ მხოლოდ თქვენ. ბუნებრივია, ეს ელემენტი გახდება დეკორაციის სურათის ცენტრი, ამიტომ არცერთი ინტერიერი არ მოითმენს ჰაკ-მუშაობას. ამასთან, მნიშვნელოვანია ზომების დაცვა თუნდაც ასეთ ლამაზ დეკორაციაში. საუკეთესო ვარიანტია ოთახში მხოლოდ ერთი აქცენტის კედლის შემუშავება. მუშაობის დაწყებამდე მისი ზედაპირი სათანადოდ უნდა იყოს მომზადებული.

კედლის მომზადება ინტერიერის მხატვრობისთვის

ზედაპირის მოსამზადებელი ეტაპი პირობითად იყოფა რამდენიმე ეტაპად:

  • ძველი საფარის ფენის მოხსნა;
  • ხარვეზების დაფარვა და დეფექტების გათანაბრება. დეგრადირება და შელესვა;
  • პრაიმერი ზედაპირის გაშრობის შემდეგ. ეს ფენა უზრუნველყოფს კარგ გადაბმას საღებავსა და კედელს შორის;
  • საბოლოო ნიველირება შპაკით და პრაიმერის დამატებითი ფენით.

კედლის გაშრობის შემდეგ, ის მზად იქნება დაგეგმვისთვის.

თაბაშირის ფენის გასამაგრებლად რეკომენდებულია გამაძლიერებელი ბადის გამოყენება.

საღებავები ინტერიერში კედლების შესაღებად

კედლის მხატვრობისთვის გამოიყენება რამდენიმე სახის საღებავი, რომელთაგან თითოეულს აქვს სპეციალური შემადგენლობა, რომელიც განსაზღვრავს ნივთიერების მახასიათებლებს. წავიდა ის დრო, როდესაც მხატვრები დამოუკიდებლად ირჩევდნენ და აურევდნენ პიგმენტებს და რეცეპტები ყურადღებით იცავდნენ ხელოვნების სამყაროს კონკურენტების ხელყოფისგან. ასე რომ, საღებავისთვის გამოიყენება შემდეგი სახის საღებავები:

  • ზეთი, სადაც შემკვრელია სელის ზეთი, ზეთი. თანდათან ქრებოდა წარსულში, რადგან მათთან მუშაობას გარკვეული უნარები დასჭირდება. მათი შერევის ტექნოლოგია ასევე ყველასთვის შესაფერისი არ არის. ზედაპირზე, ზეთი უფრო ნაკლებად "იცხოვრებს", ვიდრე თანამედროვე კოლეგები. ამის მიზეზი ცაცხვი და ტუტე მარილებია, რომლებიც შეიცავს კედლების მასალას. ისინი დროთა განმავლობაში ანადგურებენ ზეთს. საღებავებს არ მოსწონთ ბნელი ოთახები და სწრაფად ყვითლდებიან შუქის გარეშე, მაგრამ ისინი კარგად ეტევიან ხის ზედაპირებს. ზეთის მთავარი უპირატესობა მისი გაშრობის გრძელია. მას შემდეგ, რაც ამ პროცესს რამდენიმე დღე სჭირდება, საჭიროების შემთხვევაში, შემსრულებელს შეუძლია შეცვალოს ნახაზი.
  • ტემპერი (შემკვრელის - ემულსიები). საღებავები საკმაოდ სწრაფად გაშრება და რამდენიმე ფენა საშუალებას გაძლევთ შექმნათ სამგანზომილებიანი კომპოზიციის ეფექტი. ღრმა ჩრდილების მისაღებად რეკომენდებულია ტემპერაზე ლაქის გაკეთება. ეს უკანასკნელი, სხვათა შორის, გაშრობის შემდეგ ოდნავ ანათებს.
  • აკრილის (შემკვრელი - აკრილის ფისები). პოპულარული მასალა, რომელიც პოპულარულია. საღებავები სწრაფად შრება, არ შეიცავს ტოქსიკურ ნივთიერებებს შემადგენლობაში და ქმნის ძლიერ ფილმს ზედაპირზე. ეს ჰგავს პლასტმასის დამცავ "ქერქს". აკრილის არ ეშინია სინათლის ან მისი არარსებობის. თუ საღებავები მაღალი ხარისხისაა, მაშინ ნახატი მინიმუმ 10-15 წელი იცოცხლებს. ჩვეულებრივი ფორმულირებების გარდა, გამოიყენება ფლუორესცენტული, ფლუორესცენტული დანამატები. ისინი ასევე აწარმოებენ მარგალიტისფერ ან მეტალიზებულ აკრილს.

ძვირადღირებული საღებავების შეძენამდე გაითვალისწინეთ პროფესიონალის რჩევა მათ არჩევანზე. მაგალითად, რეკომენდებულია დავიწყოთ აკრილით და ივარჯიშოთ გუაშით, რომელიც დისტანციურად ჰგავს მას მუშაობაში.

არ დაგავიწყდეთ ჯაგრისების ნაკრების მიღება. ისინი საჭირო იქნება ნებისმიერი ნახატის შესაქმნელად, გარდა აბსტრაქტული. გირჩევთ, უფრო მეტი გადახდა გადაიხადოთ პონის ან ციყვის ჯაგრისებისთვის, რადგან ისინი უფრო რბილია და ზედაპირზე არ ტოვებს ფხვიერი თმის კვალს. ნაკრები უნდა შეიცავდეს სხვადასხვა სისქის იარაღებს კომპოზიციის ცალკეული ელემენტების შესაქმნელად.

ფრესკის შექმნის ტექნიკა

ნახატი შეიძლება შეიქმნას სხვადასხვა ტექნიკაში, რომელთა შორის აღინიშნება ყველაზე პოპულარული და ეფექტური:

  • ფრესკა და ალსეკო მასთან ახლოს;
  • მოცულობითი ფერწერა (ბარელიეფის მსგავსი) და სრაფიტი;
  • საჰაერო ხომალდი;
  • ნახატები ფლუორესცენტური აკრილით;
  • გრიზაილი. ეს მოითხოვს მაღალ უნარს, რადგან იგი შესრულებულია სხვადასხვა ფერის გაჯერების ერთ ფერში. ტექნიკა გრაფიკის მსგავსია.

ცალკე უნდა აღინიშნოს შაბლონების გამოყენების მეთოდი. ვარიანტი იდეალურია დამწყებთათვის, რომლებიც არ არიან დარწმუნებულნი თავიანთ შესაძლებლობებში და ეშინიათ მომზადებული კედლის პირველი შეხება.

Airbrushing

ამ ტექნიკაში გამოიყენება ჯაგრისის ქილა ჯაგრისებისა და საღებავების ნაცვლად. იგი ასხურებს შინაარსს ზედაპირზე, მისი სახელიც კი ითარგმნება როგორც "ჰაერის ნახაზი". საღებავების დროს ჰაერის წვერში გამოიყენება თხევადი და ფხვნილი, მაგრამ უფრო პოპულარულია წყალში ხსნადი აკრილი. კომპოზიცია მდგომარეობს ნებისმიერ ზედაპირზე, თუნდაც ფონი. რესპირატორში მოგიწევთ მუშაობა. ცოტას შეეძლება დაეუფლოს ტექნიკას პირველი "ზილჩიდან". ხატვის დაწყებამდე მოგიწევთ ვარჯიში, რათა უჩვეულო მეთოდს მოერგოთ. საჰაერო ჯაგრისი საშუალებას გაძლევთ დახატოთ თუნდაც პატარა დეტალები, ამით სურათში მოცემულია მაღალი დეტალები. სხვათა შორის, ანტიკური მხატვრებიც კი, რომლებმაც საღებავი სპეციალური მილებიდან ააფეთქეს, ანალოგიურ ტექნიკას ფლობდნენ.

    

ფრესკა

ფრესკის ტექნიკა ინტერიერის გაფორმებისთვის გამოიყენება შუა საუკუნეებიდან. მეთოდის არსი მოიცავს საღებავების გამოყენებას ჯერ კიდევ გამხმარ თაბაშირზე. იგი შეიცავს ცაცხვს, რომელიც ქმნის ძლიერ კალციუმის ფილმს ნიმუშის ზედაპირზე. ამ მეთოდის მინუსი არის ძალიან სწრაფად მუშაობის საჭიროება. ამ მიზეზის გამო, არ არის რეკომენდებული დამწყები მხატვრებისთვის ტექნიკის გამოყენება, რომლებიც მხოლოდ ხატვის ხელოვნებას ეუფლებიან. სამუშაოებისთვის გამოიყენება წყალში ხსნადი საღებავები.

ალსეკო ფრესკის მსგავსია. საღებავები ვრცელდება უკვე გამხმარ, მაგრამ ახლად დატენიანებულ ზედაპირზე.

    

ფლუორესცენტული საღებავებით ხატვა

ფლუორესცენტულ საღებავებს სიბნელეში ანათების თავისებურება აქვთ. გამოიყენეთ გამჭვირვალე ან ფერადი ფორმულირებები. პირველი დღეები, როგორც წესი, უხილავია, ასევე ნახაზი. დღისით ფერადი ჰგავს ჩვეულებრივ საღებავებს, რომლითაც მოხატულია ნახატი და ღამით ისინი სასიამოვნო ელვარებით გარდაქმნიან კედლებს. ხშირად, აკრილის ან ტემპერამენტის ნახატები ამშვენებს ფლუორესცენტული კომპოზიციებით. ისინი ხაზს უსვამენ აქცენტის ელემენტებს. ფლუორესცენტული შემადგენლობა აბსოლუტურად უსაფრთხოა ადამიანისთვის, ის არ გამოყოფს ტოქსიკურ ნივთიერებებს. ასეთი საღებავები რეკომენდირებულია მარტივი პეიზაჟების გამოსახვა მცირე დეტალების სიმრავლის გარეშე.

    

მოცულობითი ფერწერა

მოცულობითი ტექნიკა აერთიანებს ქანდაკების პროცესს ფერწერასთან. პირველი, თაბაშირი ან თაბაშირი გამოიყენება მომზადებულ ზედაპირზე. რელიეფური ელემენტები წარმოიქმნება ჯერ კიდევ არა გამხმარი მასალისგან. შემდეგ გაშრობის შემდეგ ხატავს "სტიკოს". არსებობს კიდევ ერთი ტექნიკა, რომელსაც ჰქვია sgraffito. თავდაპირველად იტალიიდან. ფერადი თაბაშირის რამდენიმე ფენა თანმიმდევრულად იდება კედელზე. გაშრობის შემდეგ, ისინი იწყებენ ნიმუშის ნაკაწრს სპეციალური მკვეთრი ხელსაწყოთი. შედეგი არის რელიეფის სურათი, რომელიც, როგორც პრაქტიკა გვიჩვენებს, ერთ წელზე მეტხანს გაგრძელდება.

    

შაბლონების გამოყენება

შაბლონები საუკეთესო დახმარებაა იმ სიტუაციებში, როდესაც ფანტაზია ფანტასტიკურ პეიზაჟებს ხატავს და მათ ხელებს არ შეუძლიათ მათი გამეორება. ასევე, მოწყობილობა გამოიყენება მაშინ, როდესაც საჭიროა სამუშაოების დროის შემცირების მიზნით იმავე ტიპის მრავალი ელემენტის გამოსახვა. როგორც წესი, ტრაფარეტები მზადდება პლასტმასისგან. ფირფიტები გარეცხილია გამოყენების შემდეგ და ისინი მზად არიან განმეორებით გამოსაყენებლად.

    

აკრილის საღებავებით ხატვა

აკრილი ითვლება ყველაზე მოსახერხებელ მასალად დამწყები დეკორატორებისთვის. მისი ფერის "ასორტიმენტი" მდიდარია, ხოლო შემადგენლობა ადამიანისთვის სრულიად უსაფრთხოა. აკრილის გარეცხვა შეიძლება საჭიროების შემთხვევაში, თუ თქვენ გჭირდებათ შეხება ინდივიდუალური მხატვრობის დეტალებს. თანდათანობით, ხელის შევსების შემდეგ, რეკომენდებულია გამოიყენოთ ტექნიკის კომბინაცია თქვენი უნარების გასაუმჯობესებლად.

    

ნიმუშის შერჩევა

ნახაზი უნდა შეესაბამებოდეს სტილისტურ გადაწყვეტას და ოთახის ფერის პალიტრას. განსაკუთრებული ყურადღება ექცევა მის მდებარეობას. მთელი ინტერიერის აღქმა დამოკიდებულია იმაზე, თუ რომელი კედელი იქნება აქცენტირებული. ლოფტს აქვს მოწევა ნახატები და წარწერები აგურის კედლებზე. ხატვა ხორციელდება ჰაერის დაბანის ტექნიკის გამოყენებით. რომანტიკული პროვანეს სტილს უყვარს მცენარეული მოტივები. ყვავილოვანი ყვავილების, პეონების, ვარდების, შროშანების თაიგულები საუკეთესო დანამატი იქნება საფრანგეთის hinterland- ის ინტერიერში. არტ ნუვო ხშირად იმეორებს მხატვრობის შედევრებს, რომლებიც ერთ დროს სტილისთვის დამახასიათებელი წესით ამშვენებდა ქალბატონების ბუდუარებს და მდიდრულ სალონებს. განუმეორებელი Art Deco უპირატესობას ანიჭებს წვრილ ქსოვას და მორთულ ნიმუშებს. იაპონური სტილი და სულით მასთან ახლოს მინიმალიზმი საშუალებას იძლევა მხატვრული თემატიკა შექმნილი იყოს მათი ქვეყნისთვის: ორქიდეები, პაგოდები, საკურას ტოტები. პრაქტიკულად არ არსებობს შეზღუდვები ეთნიკური მიმართულებით. თუ ინტერიერი ბაუნგალოს ბაძავს ტროპიკებში, მაშინ ზღვისა და პალმის ხეები ძალიან სასარგებლო იქნება, მაგრამ აფრიკული მოტივებისთვის ისინი იყენებენ დამახასიათებელ გვირგვინებს, სპილოებს, "გამშრალ" ლანდშაფტს. სტილის გარდა, მხედველობაში უნდა იქნეს მიღებული ოთახის ფუნქციური დანიშნულებაც.

    

მისაღებში

მისაღები ოთახში, როგორც წესი, ნახატი ასწორებს ხარვეზებს. მაგალითად, პატარა ოთახისთვის მნიშვნელოვანია ნახატის გამოყენება პერსპექტივით: ბილიკები, ტერასები ან ბილიკები, რომლებიც გაუთავებელ მანძილზე გადიან. ფერწერას შეუძლია ჩაანაცვლოს სვეტების ან პილასტრების მონტაჟი, და ამავე დროს გაალამაზოს კლასიკური დიზაინი. ბუხარი არის ნებისმიერი დარბაზის მყუდრო ცენტრი. ყოველთვის არ არის შესაძლებელი ამის მიბაძვაც კი დავადგინოთ, მით უმეტეს ორიგინალი. რეალისტური ცეცხლით კედელზე მოხატული ელემენტი იქნება შესანიშნავი ინტერიერი.

    

Საძინებელში

საძინებელი გამოიყენება მხოლოდ დასვენებისთვის, ამიტომ ამ ოთახში ავეჯის თითოეული ნაწილი უნდა იყოს შექმნილი კომფორტისა და დასვენებისთვის. როგორც წესი, ნახატებში გაბატონებულია ბუნებრივი მოტივები. პეიზაჟები, წყლის სამყაროს პანორამები, მწვანე აყვავებული ბალახი ან ნათელი ყვავილების თავები დაგეხმარებათ დამშვიდებაში და მშვიდი ძილისთვის მომზადებაში. როგორც წესი, ისინი ხატავს კედელს საწოლის თავზე, რადგან უმეტეს შემთხვევაში ეს აქცენტია. იმავე ოთახში, ჭერი ხშირად ანალოგიურად არის გაფორმებული. არ არის რეკომენდებული მუქი ტონებისკენ მიმართვა, რაც ოთახს ვიზუალურად გააპატარავებს და ფსიქოლოგიურად მოახდენს მფლობელების ზეწოლას.

    

სანერგეში

ბავშვთა ოთახებში რეკომენდირებულია გამოიყენოთ ფლუორესცენტური საღებავები ხატვისთვის. ასეთი "შუქმფენი" საფარი შექმნის ნამდვილ ზღაპარს ოთახში. სურათის სივრცეში მოტივები შესაფერისია ბიჭისთვის. უფრო ნაზი პეიზაჟები იქმნება გოგონასთვის: ციხესიმაგრეების ინტერიერი, ჯადოსნური პეიზაჟები. ხატვა ასევე გამოიყენება სივრცის ზონირებისას. კითხვისა და შესწავლის კუთხე შეიძლება ამშვენებს ნახატს, სადაც გამოსახულია "სიბრძნის" ხეები წიგნებით ტოტებსა და თაროებზე. გააკეთეთ აქცენტები რბილ, წყნარ ფერებზე. ნათელი ფერების უგემოვნო პოპური არ დაგეხმარებათ ძილში ან სწავლაში.

    

Სამზარეულოში

სამზარეულოში, სასადილო ფართობი, როგორც წესი, ამშვენებს ფერწერას. მათ გამოსახულია ამ ოთახისთვის განკუთვნილი საგნები: თეფშები, პური, ტკბილეული, ფინჯანი ყავა ან ჩაი, სანელებლები. კულინარიული სურათები, რომელიც შედგება სხვადასხვა კერძებისა და "წვნიანი" ნატურმორტებისგან, აქ ორგანულად გამოიყურება. მცირე ზომის სამზარეულოებში ნახატმა უნდა გამოავლინოს სივრცე და შექმნას სამგანზომილებიანი ილუზია. ფართოდ არის გამოყენებული ფრანგული ტერასების, იტალიის სისუფთავე ქუჩების, ულამაზესი პეიზაჟების სურათები. შეღებილი ზედაპირის სიცოცხლის გასაგრძელებლად, არ არის რეკომენდებული აქცენტის განთავსება გაზქურის ან ნიჟარის მახლობლად. ასეთი მეზობლობა სწრაფად გააფუჭებს დეკორატიულ ზედაპირს.

    

დასკვნა

მხატვრობა დეკორაციის ერთ-ერთ უძველეს მეთოდს მიეკუთვნება. საუკუნეების განმავლობაში სრულყოფილი იყო. განვითარების რთული გზა დაიწყო ნადირი კაცების პრიმიტიულ გამოსახულებებში და წარმოიშვა ფანტასტიკურად მასშტაბური ნახატები, რომლებიც ამშვენებს სისტინეს სამლოცველოს სარდაფებს. წლების განმავლობაში შეიქმნა ხელოვნების ასეთი ძეგლები.ახლა ყველა საჭირო ინსტრუმენტისა და კომპოზიციის შეძენა მზადაა შესაძლებელი და მხატვრისგან მხოლოდ მოთმინება და ნიჭია. შეიარაღდით მათთან ერთად, რომ შექმნათ უნიკალური ინტერიერის შედევრი თქვენი საკუთარი ნახატის ფარგლებში, რომელიც გახდება საკუთარ თავზე გამარჯვების სიმბოლო და სიამაყის წყარო ავტორისთვის.

    

Pin
Send
Share
Send

Უყურე ვიდეოს: როგორია დალი ჩიტალაძის სახლის ინტერიერი (ნოემბერი 2024).